Films rjochte troch Woody Allen

Ungeduldige uterlik en ridlik gedrach is it haadbyld, dat films troch Woody Allen rjochtsje yn har arsenal, ûntfange de leafde en erkenning fan ferneamde filmkritikers. Wa oars, as net in talint-direkteur, kin dit dwaan?

Op 1 desimber sil dit jier 76 jier wikselje, mar hy is noch folle ôf fan 'e krityske direkteur fan' e tiid as yn 1969 doe't de wrâld de earste debútfilm fan Woody Allen hat. Hy lit elke jier in foto út, en elke kear ferwachtet de besiker. De lêste masterpieces fan 'e direkteur - "Vicky Cristina Barcelona" (2008), dêr't de ynternasjonale stjerren starte, nammentlik Penelope Cruz, Scarlett Johansson, Javier Bardema en Patrice Clarkson, en ek de films "Match Point" 2005), "Wat sil wêze" (2009), "Jo sille in hege frjemdling foldwaan" (2010), "Midnight in Paris" (2011).

Fan New York nei Londen en Spanje

It nijs dat Allen syn films yn Ingelân filmet, is in echte gefoelheid wurden. It liket derom dat neat yn 'e wrâld de maestro kriget om syn leafste Manhattan te ferlitten (alle personaazjes fan syn foarige films gongen selden nei Fyfth Avenue of Central Park). Mar de redenen dy't him útnoege om dat te dwaan wienen tige wichtich. Yn 'e begjin fan' e 2000 waard it hieltyd dreger om films yn 'e Steaten te meitsjen. Alle Amerikaanske produksjers binne net echt spitigernôch de rol fan bankers te spyljen, en altyd stribje it ynterpretearjen yn 'e filmingproses, nammentlik: hûndert kear it skript reagearje, it skriuwen fan permaninte besiken ferneatigje, biede de rol fan harren kandidaten. Al yn 2007 ferhuze Woody, dy't it tredde Londenske film opnommen hat, nei Spanje ferpleatse, wêr't hy syn ferneamde film "Vicky Cristina Barcelona" ferfilme hat. Maar oeral hoefolle films dy't er bûten syn heitelân nommen hat, hat Allen syn fenomon New York oprjochte, wêrtroch't hy sokke films as The New York Trilogy, Annie Hall, Interiors, Manhattan en in protte oaren wûn. In ferneamd man mei in unpretenske ferskynsel, slagge yn syn wurk allegear kompleksen en phobias te feroverjen, waard krekt lykas de Statue of Liberty, in symboal fan Amearika!

It begjin

Tsjintwurdich is Vuddy Allen in filmregisseur, komyske akteur, producer en Oscar-winner, dy't hy trije kear krige. Dêrnjonken is er in skriuwer en skriuwer fan in geweldige tal spultsjes en ferhalen en in jazzklarinetist.

De direkteur ûntfong in grutte erkenning fan it publyk, troch syn gefoelige komeedzjes, dy't eleminten fan satire en absurditeit en psychologyske gedichten kombinearje dy't makke waarden ûnder de kreative ynfloed fan Ingmar Bergman. Yn kombinaasje fan dizze twa genres kaam Woody mei syn nije ien en neamde it in "yntellektuele komeedzje". Dêrneist ûnderskiede de direkteur him troch it grutte diel fan syn filmwurk en de snelheid mei hokker films waarden makke. Njonken it rjochting en skriuwen skreau Allen yn har films. Fearele ûnderwerpen dy't syn films binne binne psychoanalysis, seks en persoanlik joadske woartels.

Dus, Allen Stuart Konigsberg waard berne yn Brooklyn. Fan 'e leeftiid fan 15 jier wie ik al mei it bohemianen en aristokratyske omjouwing fan New York te wurkjen: ik wurke nau mei bekende tydskriften "Playboy", "New Yorker", "Evergreen", komponearre skitsjes foar in TV-show fan komeedzje en nachtclubs, faak ferskynden yn Broadway (nimme op de namme fan de animearre Woodpecker Woodpecker). Fansels kin it net sein wurde dat Allen's earste film "Take the Money and Run" (1969), in geweldige gefoel makke hat, hoewol't de flamboyant parody fan 'e populêre films fan' e bankruters yn dy tiid in soad reitsje. Al yn trije jier is der in film út 'e regisseur Allen "Alles wat jo altyd wist oer seksueel witten, mar wienen bang om te freegjen" (1972). Sûnt dy tiid hat it wurk fan Vuddy Allen troch it miljoene sterke leger fan syn admirers besjen.

Triumph

De top fan Allen's wurk wurdt beskôge as de ferneamde New York trilogy "Annie Hall" (1977), "Interiors" (1978), "Manhattan" (1979). Oan 'e manier is Annie Hall in prachtige komeedzje oer in profesjonele komedy, dy't Elvi Zinger neamde, dy't, om har te dielen mei har leafste famke, in djippe depresje hat. Dizze film krige fjouwer Oscar statuettes (rjochting, skript, kameraavork en de haadfraude). Dochs ignorearre Vuddy de seremoanje sels, sadat se in misferstjoering foar prizen sjen litte. Dêrnei begjinne de films fan direkteur Allen ien ien nei ien nei de wrâld fan 'e filmindustry. De peak fan syn karriêre, neffens de direkteur sels, kin safier as it skilderjen "Houliken en froulju" (1993), "Alice" (1990), "Szenen yn in ôfdieling winkel" (1991), "Sjaad en mist" (1992) . Alle films befetsje it famyljuseel fan seksueel problemen en freze fan iensumens. Meast wierskynlik wie dizze hâlding yn dy tiid folslein oerien mei de eveneminten dy't yn it persoanlike libben fan 'e direkteur fûnen.

De film, titel "Lytse Scammers" (2000), wie de earste Allen-film dy't filmpje yn it Dremvors studio. Nei de wrâld seagen se Allen's films, "The Curse of the Jade Scorpion" (2001), The Hollywood Finale (2002), "Something Else" (2003), Melinda en Melinda (2004).

Yn 2005 waard ien fan 'e meast súksesfol films fan Woody Allen útbrocht, dy't al yn Londen skoud waard, ûnder de titel "Match Point". Yn dizze byld stjerre lykas Scarlett Johansson en Jonathan Rhys-Myers. Dizze foto brocht de direkteur syn earste nominaasjes yn 'e kategory "Best Screenplay" foar "Oscar", lykas "Directing" en "Screenplay" foar de Golden Globe Award. En yn 2006 kaam de film "Sensation", dêr't se spielden: Scarlett Johansson, Ian McShane, Hugh Jackman en Kevin McNally. Libben yn 'e haadstêd fan Ingelân, makke Woody in oare film, mei de titel "The Dream of Cassandra" (2007). Yn dizze film, spile: Evan McGregor, Colin Farrell en Tom Wilkinson. Yn just twa jier foar it premjêre fan 'e film yn teaters wie der in "Match Point", en yn 1993, "Krim en misdiedigers". Alle trije films binne sawat itselde yn 'e plotbeweging, behalve dy binne frije oanpassingen fan' e "Amerikaanske Trageedzje" en "Kriminaliteit en straf".

Foar hjoed is Vuddy Allen syn direkteuraktiviteit en is ree om syn fans mei nije films masterpieces te fergjen!